微绘珐琅表凭什么能值2.5辆特斯拉Model S？

原标题：微绘珐琅表，凭什么能值2.5辆特斯拉Model S？|奢侈的

作者：杜绍斐 DUSHAOFEI

假如现在你收到了税后835，000元的年终奖，当然是假如啊——但必须买一件消费品，你会选择买车还是买表？

我相信很多人会选择特斯拉，毕竟它更有2020s的时代意义。它是未来发展的方向，是科技的创新。马斯克被飙升的股价推到了世界首富的位置，成为了New Money最好的形象代言人。

‘Vacheron Constantin - 江诗丹顿’最近发布的牛年限量版腕表，以珐琅和雕刻表盘呈现，售价835，000元。刚好是一辆Model S，还是高性能版的。

但今天，我们不讨论买特斯拉究竟值不值。我想提供另外一个思路，一个象征意义完全相反的选择。

这是一件很奇妙的事情——从过去到未来，从最传统的制表工艺，到最前沿的新能源科技。选择珐琅表，就是选择了一件艺术品。它是如此可靠，不需要电，也不会让你遍寻充电桩而焦头烂额。只要你在，它就永动。

高级腕表的奢侈，究其根本，是工匠为创造出它，付出的时间和心血。

珐琅表，凭借超高难度的制作技艺，成为了高级腕表最昂贵的特色之一。不靠功能出花活，全凭那堪称艺术品的表盘吸引视线。

市面上绝大部分表盘都是金属表面。一旦表盘换成珐琅的，价格一定会跟着水涨船高。

以公价十万人民币为界，珐琅极少出现在十万以下的表款里。

举个例子，这枚宝玑经典系列5177BB/29/9v6腕表，看似一枚普普通通的大三针，没什么复杂功能，只是一块纯白色的珐琅表盘，公价就达到了181，200元。

纯白色是最常见的珐琅表盘。但其实珐琅最惊艳之处，是它能够展现丰富的色彩，让珐琅师得以在表盘的方寸之间作画。

比如这款江诗丹顿艺术大师系列‘VILLES LUMIÈRES - 光之城’，以彩色珐琅与微粒的钻石、珍珠、金，打造出星光熠熠的纽约夜景，令人叹为观止，公价82万元。

前段时间，江诗丹顿与卢浮宫专场拍卖会独家合作的‘Les Cabinotiers - 阁楼工匠’定制款腕表，以微绘珐琅或灰阶珐琅工艺，把卢浮宫馆藏重现在腕表上。最终以28万欧元（约合人民币222万元）的落槌价成交。

珐琅表何德何能，竟然值得豪掷百万？

今天，我们就走进色彩斑斓的珐琅世界，看看它到底凭什么这么贵？珐琅工艺究竟有多难？

其实珐琅这东西，在北京很常见。

走进故宫的‘珍宝馆’，你会发现里面摆满了金碧辉煌又精致无比的珐琅座钟。康熙年间，珐琅作坊就开在故宫里面。

如果说去巴黎旅游，必须得买埃菲尔铁塔钥匙链。那么来到北京，不带个珐琅摆件回家就不完整。

由此可见，珐琅在中国深受欢迎，历史也非常悠久。

乾隆时期，景泰蓝珐琅座钟

但事实上，珐琅的历史可以追溯到更久远。它起源于公元前的美索不达米亚平原，盛行于欧洲中世纪和文艺复兴时期，13-14世纪才传入中国。

而珐琅与表盘的结合，首次出现于17世纪末的怀表上。

1645年的珐琅怀表

珐琅是以石英、长石等为主要原料，添加金属氧化物后，可以呈现出不同的色泽。表盘的画面之所以能够色彩斑斓，靠的就是珐琅。

比如这枚‘Girard-Perregaux - 芝柏’1966限量版，以金线勾勒出世界地图的轮廓，棕色、黄色、绿色渐变色珐琅填充，非常鲜艳。

‘Girard-Perregaux- 芝柏’1966限量版

珐琅具有很多优秀特质。它光滑而坚硬的表面，耐化学腐蚀、耐刮擦、易于清洁。持久的色牢度，在紫外线照射下也不会褪色。所以哪怕是古董珐琅，也一样鲜艳如新。

这时候你肯定要问了，珐琅凭什么在表盘上就这么贵？

接下来，我们就揭秘一下高级腕表的珐琅工艺，为你解开疑惑。

北京景泰蓝，中国非物质文化遗产之一。一般情况下，我们会把景泰蓝直接约等于珐琅。但这种简单粗暴的分类方式，在珐琅表里就显得有点片面了。

景泰蓝只是珐琅的技法之一。珐琅技法主要有三种类别，分别是‘Cloisonné - 景泰蓝’、‘Champlevé - 錾胎珐琅’、‘Painted enamel - 彩绘珐琅’。

景泰蓝，学名‘铜胎掐丝珐琅’。起源于公元前，明清时期在我国非常盛行。‘景泰’一词，就是取自明朝景泰年间。

制作掐丝珐琅，要先将扁铜丝焊接在铜胎上，在据此划分而成的空格内填入各种颜色的珐琅浆，后经焙烧成型。

举个例子，这款‘Ulysse Nardin - 雅典表’美洲杯纪念腕表，致敬1851年第一届美洲杯。它所用到的工艺就是掐丝珐琅，以金丝勾勒帆船的轮廓后再上色。这款腕表售价42，900瑞郎（约合人民币31.3万元）。

錾胎珐琅，又称‘内填珐琅’，与掐丝珐琅有所不同。这种技法是先描绘轮廓线，然后运用金属雕錾技法，使轮廓线凸出，再于凹处点施珐琅釉料。所以錾胎珐琅的成品，有一种宝石镶嵌的效果。

比如这款来自江诗丹顿艺术大师系列的腕表，就采用了錾胎珐琅工艺，描绘了奥斯曼帝国时期的传统花纹，限量发行仅10枚，成交价475，000港币（约合人民币40万元）。

而彩绘珐琅，又称‘微绘珐琅’，是指用珐琅在光滑的金属表面作画。

最著名的彩绘珐琅来自法国南部的利摩日，被称为‘Limoges enamel’。在江诗丹顿，最顶级的艺术大师和阁楼工匠系列，才会用到它。能制作微绘珐琅的大师凤毛麟角，掰着手指头都能数得过来。出自他们之手的表盘，一年也没有几枚。

每一位微绘珐琅大师，都是钟表界的拉斐尔。

还有一个词，在高级腕表的介绍里经常会看到——‘Grand Feu - 大明火珐琅’。

大明火珐琅，是指一种烧制方法。在表盘上撒珐琅粉末，然后送入800-1200°C的极高温度下加热。高温下的表盘会燃起熊熊火焰，因此被称为‘大明火珐琅’。

每一枚精致无比的珐琅表盘，完美的背后是无数次失败。哪怕是技艺最高超的珐琅师傅，也不能保证自己烧出来的不是废品。

珐琅的制作过程，需要先把无色的石英砂、氧化铁、氧化钾和硼砂组成混合物研磨，再添加各种金属氧化物，使其产生不同的颜色。

钴与二氧化硅混合形成的蓝色粉末

粉末压碎、洗涤后，涂在表盘上等待干燥，然后进行800至1200℃高温烧制，粉末熔化并流动成与金属结合的光滑稠度。最后将其取出，冷却后打磨。反复多次，直到表面达到所需的厚度和光滑程度为止。

表盘上的珐琅，必须完美而平坦，没有任何瑕疵。一般情况下，光滑闪耀的表面，需要经历6到9层反复烧制。

珐琅表盘，难就难在对于温度与时间的精准控制。

也许只是几度之差，就会让珐琅在烧制中裂缝或者出现气泡。而且烧制后的珐琅颜色，会与原材料有偏差。冷却至室温后，珐琅最终的颜色才得以确认。这个过程就像拆盲盒，全凭珐琅大师的经验和预判。

每一次烧制，都是一次提心吊胆的考验。整个过程中发生任何问题，无论是裂缝、气泡还是划痕，表盘都得直接进垃圾桶，废品率极高。

制作珐琅表盘的整个过程，即便是经验丰富的珐琅师，也得花上8到10个小时。

需要注意的是，这只是普通纯色珐琅表盘的耗时。如果需要进行绘制，制作时间会拉长到几个月。

这是大师发挥技艺的关键时刻。在显微镜下，他们使用紫貂单毛笔，将彩色釉料一笔一笔绘制到表盘上。

微绘珐琅丰富而微妙的釉彩，需要大师敏锐地把握颜色和光泽的变化。经过反复上色、烧制，呈现在我们眼前的珐琅表盘才能如此色彩斑斓。

对于动辄几十上百万的珐琅表来说，制作出它们的珐琅大师，绝对是真正的‘台上一块表，台下十年功’。

通常，珐琅表盘的最后一道工序，还要在表面覆上几层透明釉，增强图案的明亮度及立体感，历久弥新。

由于微绘珐琅的烧制次数远多于普通的珐琅表盘，每一次烧制都面临着气泡、裂缝、划痕的可能性。稍有不慎，前面的努力全都白费。

几十年的钻研，才能成就一个珐琅大师。再花上几个月的时间，绘制一个珐琅表盘。而报废它，只需要几秒钟。

珐琅大

师‘Anita Porchet -安妮塔・波切特’，曾服务于江诗丹顿、百达斐丽、伯爵、爱马仕等品牌

‘Jaquet Droz -雅克・德罗’的首席执行官Christian Lattmann说：‘制作珐琅是一件无法完全控制的事情。有时候是一场噩梦，没人知道为什么，但就是有气泡，只能废掉。’

所以这时候我们就能够明白，为什么很多珐琅表都是限量款。那一枚动辄几个月才能制作完成的珐琅腕表，绝对称得上是方寸之间的艺术品。

爱马仕The Arceau Tyger Tyger腕表，售价118，000欧元（约合人民币94万元）

雅典表的首席执行官Patrik Hoffmann说：‘在珐琅作品中，手工艺是真正的价值。这个时代是珐琅的复兴。’

因为工艺难度的原因，珐琅表的数量实在非常有限。有钱当然买得到，不过前面还有一串长长的waiting list。所以珐琅表一般在拍卖场上更常见。

说到珐琅，江诗丹顿的艺术大师系列和阁楼工匠系列绝对是个中翘楚。

比如阁楼系列‘The Singing Birds - 灵鸟欢歌’腕表，采用錾胎珐琅工艺，描绘了蓝鸟，蓝雀，知更鸟和蜂鸟。每款一枚，独一无二。

放大看细节，精致的羽毛，变换的色彩，好像下一秒这只鸟就要从表盘上飞出来。

另外一个非常擅长珐琅的品牌是‘Jaquet Droz - 雅克・德罗’，现在在故宫里还存有雅克・德罗制作的钟表藏品。

比如这枚雅克・德罗蓝色大明火金箔雕花珐琅表，18K红金表壳镶嵌232颗钻石，限量发行8枚，官方公价37万元。

‘Van Cleef & Arpels - 梵克雅宝’也是珐琅表的行家，拥有制表业中最大的手绘和珐琅部门之一。品牌把宝石和珐琅相结合，让腕表成为了一枚珠宝。

比如这枚‘ponts des amoureux - 情人桥’，就是很多姑娘的dream watch，这辈子的奋斗目标之一。

珐琅是在表盘上实现奇思妙想的最佳方式。下图是梵克雅宝的‘Charms Romance Parisienne Retrouvailles’，用内填珐琅的技法，讲述了一对年轻爱侣相约于夜色下的芳登广场。售价也很梦幻，55万人民币，真・纯爱故事。

近些年，‘Ulysse Nardin - 雅典表’也推出了不少精美的珐琅表，多以品牌的航海历史为特色，极富海洋风格。

最值得一提的是，雅典表邀请了意大利漫画家‘Milo Manara - 米洛・马纳拉’合作，把他笔下的美人鱼用微绘珐琅技法重现在表盘上。全系列就不放了，属于春宫表的范畴，再说就违规了。

珐琅表历久弥新，具备很高的收藏投资价值。近年来，古董珐琅表在拍卖会中成绩斐然，证明了珐琅持久的魅力。

比如这枚百达翡丽Ref.1415世界时腕表，产自上世纪40-50年代，如今看来色彩依旧鲜艳。最终成交价972，500瑞郎（约合人民币712万）。

珐琅最迷人的地方，在于那种透过光线而折射出来的美感，这也是当代仅存为数不多的掌握这门技艺的珐琅大师们，在每一次烧制颜色的过程中一直在追求的东西。

而关于珐琅的终极‘魅力’，首先源于这门几乎失传的古老艺术，当我们看到还有人在努力把它复兴起来时，无疑是一件非常有意义的事情。其次，做每一块珐琅的创作，都需要花费无比漫长的时间；而这种‘效率’，在现在这个任何事情都追求更高更快、恨不得把一切都改成自动驾驶的‘电动社会’中，无疑是反潮流的。珐琅的创作过程中，不存在‘产量’与‘速度’这样的判断标准，这反而能让懂得欣赏这门古老艺术的人，找到真正的归属感。